is Íslenska en English

Lokaverkefni (Meistara)

Listaháskóli Íslands > Listkennsludeild / Department of Arts Education > Lokaritgerðir / Theses (MA, M.Art.Ed.) >

Vinsamlegast notið þetta auðkenni þegar þið vitnið til verksins eða tengið í það: http://hdl.handle.net/1946/13793

Titill: 
  • Málverkið innan og utan rammans
Námsstig: 
  • Meistara
Leiðbeinandi: 
Útdráttur: 
  • Í venjubundinni kennslu í málaralist er jafnan lagt af stað með ákveðna grunnþætti í beitingu áhalda og þjálfunar á formskilningi nemandans sem ýtir undir frekari hæfni og þekkingu hans til að geta málað myndir. Þessir grunnþættir eru bundnir myndfleti, þeim sem málverkið tilheyrir og er innan ramma flatarins. Málverk er þó öllu flóknara og viðameira en það.
    Í þessari meistaraprófsritgerð er fjallað um málverk eins og það birtist innan jafnt sem utan rammans. Leitast er við að skerpa á ólíkum möguleikum málverksins sem heimspekilegri athöfn, hvernig málverk getur verið mynd en er líka handan myndar, er innan hlutrýmis í stað myndrýmis og getur jafnvel verið athöfn þar sem hvorki myndflötur eða áhöld hefðbundinnar málaralistar koma við sögu.
    Til þess að skerpa á þessum þáttum málaralistar er ágreiningur ýmissa lista- og fræðimanna um eðli málverks tekinn til skoðunar og kenningar þeirra bornar saman við verk listamanna.
    Megin markmiðið með ritgerðinni er að varpa ljósi á það hvernig málverkið hefur brotið af sér hömlur blindrammans og þá athuga hvort ekki beri að endurskoða og enduruppgötva kennslu í listmálun frá því sjónarhorni. Lokamarkmið aðalnámskrár fyrir framhaldsskóla og kenningar um Fagmiðaða myndlistarkennslu (DBAE) eru því tekin til umfjöllunar og þau borin saman við þá möguleika málaralistar sem fjallað er um í ritgerðinni, sem heimspekilega athöfn.

  • Útdráttur er á ensku

    In traditional art teaching painting is normally set out with the idea that a student must learn the usage of painterly tools and be trained in the understanding of forms and formalism in order to enhance his or her ability to paint pictures. These fundamentals are, as described, bound to the surface of a canvas, in which the painting is framed. Painting is, however, more complex and extensive than that.
    This master thesis aims to describe painting as it appears inside as well as outside the frame. It seeks to focus on different possibilities of painting as a philosophical activity, where painting can be a picture but also go beyond the picture, how it can belong in object space instead of pictorial space, or even be an act of painting where neither canvas nor any painterly tools are involved.
    In order to focus on these aspects of painting this thesis draws attention to some vital disputes between artists and scholars about the nature of painting and their theories and findings are examined in context with works of artists.
    The main goal of this thesis is to shed light on how painting has broken free from the barriers of the surface based canvas and how teaching the craft and philosophy of painting needs to be renewed and reviewed from that point of view. Thus the aims for painting as it appears in the national curriculum for secondary schools and as they are described in Discipline Based Art Education (DBAE) are explored and compared with the possibilities of painting represented in this thesis, as a philosophical activity.

Samþykkt: 
  • 16.1.2013
URI: 
  • http://hdl.handle.net/1946/13793


Skrár
Skráarnafn Stærð AðgangurLýsingSkráartegund 
malverkid_innan_og_utan_rammans.pdf2.32 MBLokaður til...01.01.2043PDF